LOULÉ JAZZ 2026
30.ª EDIÇÃO
24, 25 e 26 de Julho · Alcaidaria do Castelo · 21h30
Direção Artística: Mário Laginha
O Festival Internacional de Jazz de Loulé celebra este verão a sua 30.ª edição, consolidando meio século de história enquanto o mais antigo festival de jazz do Algarve. Nascido em 1995 por iniciativa da Casa da Cultura de Loulé, com direção artística de Mário Laginha, o festival regressa a 24, 25 e 26 de julho à Alcaidaria do Castelo, com seis concertos que conjugam as vozes mais relevantes do jazz internacional com o melhor da nova geração portuguesa.
TRÊS DÉCADAS A FAZER HISTÓRIA
Ao longo de trinta edições, o Loulé Jazz foi palco de alguns dos maiores nomes do jazz mundial. O guitarrista Pat Metheny, um dos músicos mais influentes do século XX, é um dos rostos que ficou gravado na memória do festival — à semelhança de outras lendas como Chick Corea, Herbie Hancock, Brad Mehldau e Esperanza Spalding. Do lado português, o festival revelou e acompanhou gerações de músicos, de Bernardo Sassetti e Maria João a Carlos Bica e Júlio Resende, e mais recentemente Kurt Rosenwinkel e Gerald Clayton, que subiram ao palco do Castelo na edição anterior.
Esta longevidade é, nas palavras do diretor artístico Mário Laginha, uma "bela página da história do Jazz em Portugal" — e prova de que é possível criar e manter, no coração do Algarve, um festival de referência internacional.

PROGRAMA 2026
SEXTA-FEIRA, 24 DE JULHO
ANDY SHEPPARD TRIO · ante-estreia do novo disco ECM
Um dos momentos mais aguardados desta edição é a atuação do Andy Sheppard Trio, que tem apresentado em antre-estreia no nosso país, o seu novo disco gravado para a ECM Records, com lançamento previsto para outono de 2026. Produzido por Manfred Eicher e gravado no Auditorio Stelio Molo – RSI em Lugano, o álbum reúne Andy Sheppard ao saxofone tenor e soprano com a icónica pianista italiana Rita Marcotulli e o consagrado contrabaixista francês Michel Benita. O Loulé Jazz 2026 será assim uma oportunidade do público português ouvir ao vivo esta nova música, ainda antes da sua edição discográfica.
Artista da ECM, Andy Sheppard é um dos principais saxofonistas europeus, com uma obra que inclui mais de 500 composições e colaborações com figuras como Carla Bley, Gil Evans, George Russell, Steve Swallow, Paolo Fresu e Charlie Haden. Ao longo de quatro décadas de carreira, gravou para a Blue Note, Verve, Label Bleu e ECM, onde lançou álbuns como Movements in Colour (2008), Trio Libero (2012), Surrounded by Sea (2015) e Romaria (2018). Em 2016 foi distinguido com o prémio de Músico de Jazz Europeu do Ano pela L'Académie du Jazz. A Universidade de Bristol concedeu-lhe o Doutoramento Honoris Causa em Música em 2019.
TRIO DE JAZZ DE LOULÉ · estreia da nova formação
O festival abre com uma estreia muito especial: a apresentação ao vivo do novo Trio de Jazz de Loulé. A Câmara Municipal de Loulé, através do Cineteatro Louletano, lançou um concurso nacional para constituir uma nova formação de piano, contrabaixo e bateria, mantendo o nome e o espírito do agrupamento criado em 2016 — que ao longo de uma década representou Loulé em palcos nacionais e internacionais. O júri, presidido por Mário Laginha e integrado pelo pianista João Paulo Esteves da Silva e pelo trompetista Hugo Alves, seleciona os vencedores numa final realizada a 8 de julho no Cineteatro Louletano. O palco do Castelo, no dia 24 de julho, será o baptismo oficial desta nova geração que assume a missão de continuar a desenvolver o jazz em Loulé.
SÁBADO, 25 DE JULHO
QUARTETO AS FOLHAS NOVAS MUDAM DE COR · A Música de António Pinho Vargas
Um concerto-homenagem à obra de um dos mais importantes compositores do jazz português: António Pinho Vargas. Em palco, num programa que já passou por Oeiras, Funchal e pela Lousã com enorme sucesso, o quarteto formado por Miguel Meirinhos (piano), José Soares (saxofone alto), Hugo Carvalhais (contrabaixo) e Mário Barreiros (bateria) revisita os temas mais emblemáticos de Pinho Vargas — músicos de diferentes gerações que partilham o palco para provar que esta música não envelhece. "As folhas novas, mesmo que mudem de cor, não perdem o seu brilho", diz a descrição do projeto. Um concerto que é simultaneamente memória e presente, celebração e descoberta.
VARDAN OVSEPIAN E TATIANA PARRA · Duo Fractal Limit
O pianista e compositor arménio Vardan Ovsepian e a cantora brasileira Tatiana Parra regressam juntos ao palco com o seu projeto "Fractal Limit", que conquistou reconhecimento internacional pela forma como explora as fronteiras entre a composição e a improvisação. Ovsepian, formado no Conservatório de Erevan, na Academia de Música da Estónia, no Conservatório de Jazz de Helsínquia e no Berklee College of Music, criou um universo musical que funde jazz, música clássica ocidental e geometria sonora — influenciado pela sua paixão pelo xadrez, pelo minimalismo e pela arquitetura moderna. Tatiana Parra, natural de São Paulo, é uma das vozes mais originais da música brasileira contemporânea, reconhecida pela sua versatilidade e pelo uso inventivo da voz como instrumento. Juntos, Ovsepian e Parra constroem uma música que equilibra a complexidade contrapontística com um lirismo profundo e cativante.
DOMINGO, 26 DE JULHO
RICARDO TOSCANO QUARTETO · "A Love Supreme" — 100 anos de John Coltrane
O festival encerra com uma das propostas mais ambiciosas e emocionalmente carregadas desta edição: o Quarteto de Ricardo Toscano apresenta "A Love Supreme", em homenagem ao centenário do nascimento de John Coltrane (1926–2026). A obra-prima gravada em 1964 — uma suite em quatro partes que é simultaneamente uma jornada espiritual, uma declaração de amor e um dos discos mais influentes da história do jazz — é aqui filtrada pela interpretação vibrante e contemporânea de Toscano, acompanhado por Hugo Lobo (piano), Romeu Tristão (contrabaixo) e Marcos Cavaleiro (bateria).
Ricardo Toscano, nascido em Lisboa em 1993, iniciou o seu percurso no clarinete antes de abraçar o saxofone alto aos 16 anos na Escola de Jazz Luiz Villas-Boas do Hot Clube de Portugal. Foi admitido aos 17 anos na Escola Superior de Música de Lisboa como aluno sobredotado. Em 2011 fundou o seu quarteto, que venceu o Prémio Jovens Músicos na categoria de jazz. Em 2022, o seu álbum "Chasing Contradictions" (Clean Feed) foi eleito o melhor disco de jazz do ano pela crítica portuguesa. Hoje, Toscano é uma das figuras centrais do jazz contemporâneo nacional, com uma presença regular nos principais festivais e salas do país.
ALEXI TUOMARILA QUARTETO
O pianista finlandês Alexi Tuomarila é um dos músicos mais completos da sua geração europeia. Nascido em Pori em 1974, formou-se no Real Conservatório de Bruxelas sob orientação de Diederik Wissels e Nathalie Loriers, tendo acumulado ao longo da carreira vários primeiros prémios internacionais, incluindo o Troféu Internacional de Solos de Jazz em Mónaco e o Prémio Tremplin de Avignon. Trabalhou durante uma década com o trompetista polaco Tomasz Stańko, tendo gravado com ele para a ECM Records. O seu quarteto reúne alguns dos músicos mais inventivos da cena europeia, num programa que combina os seus temas originais com arranjos de uma musicalidade e sofisticação raras.
INFORMAÇÃO PRÁTICA
Local: Alcaidaria do Castelo, Loulé
Datas: 24, 25 e 26 de julho de 2026
Hora: 21h30
Bilhetes: Disponíveis na BOL — Passe Diário e Passe Geral 3 Dias
www.bol.pt/Comprar/Bilhetes/181331-loule_jazz_2026_bilhete_diario-alcaid...
Organização: Casa da Cultura de Loulé
Alto Patrocínio: Câmara Municipal de Loulé
Parceiros e Apoios: Conservatório de Música Francisco Fernandes Lopes, Antena 2, Rimas e Batidas, EMPRO, Fontecruz Hotel, Bloco Design & Communication
Informações: 289 415 860 | 939 488 167 | www.ccloule.com
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